Larkin Poe, en mayo en Barcelona y Madrid

La banda estadounidense de rock de raíces sureñas actuará el mes de mayo en Barcelona (el día 15, en Apolo) y Madrid (el 16, en But).

Las entradas para ambos conciertos se pondrán a la venta este viernes 18 de octubre a las 10 horas

Larkin Poe es una banda estadounidense de rock de raíces sureñas, facción blues-rock, liderada por las hermanas Rebecca y Megan Lowell (en directo actúan como cuarteto), que han sido bautizadas como “las hermanas pequeñas de Allman Brothers” y que ya en 2014 fueron votadas como “Mejor Descubrimiento de Glastonbury 2014″ por el diario británico The Observer. En sus inicios musicales adolescentes las dos hermanas, con sede en Atlanta, se hacían llamar Lowell Sisters y lucían un sonido más centrado en el bluegrass y la americana (ahí también las acompañaba su hermana mayor, Jessica). Esa aventura produjo dos discos y duró hasta 2009, hasta que en enero de 2010 se presentaron como Larkin Poe. Caldearon el ambiente con una serie de cinco EPs -cuatro en 2010: “Spring”, “Summer”, “Fall”, “Winter”; y uno en 2011, “Thick As Thieves”- que precedió a su primer LP, “Kin” (2014)-, un DVD en directo, “Live From Stongfjorden” (2012), y varias colaboraciones, hasta que en 2014 salió su primer LP, “Kin”, que les abrió definitivamente las puertas del éxito, con Elvis Costello entre sus mentores. Pruebas de su ascenso son que su tercer álbum, “Peach” (2017), fue nominado como Mejor Artista Emergente en los Blues Foundation Awards y que el cuarto y último, “Venom & Faith” (2018), llegó al número 1 en las listas de blues del Billboard a las tres semanas de su publicación. También cabe destacar el fuerte impacto (visualizaciones) que tienen las numerosas y personales versiones que cuelgan en su canal de YouTube.

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COMANDANTE TWIN “HOY”

El pasado 13 de septiembre Comandante Twin lanzaba su segundo disco “Hoy”, con las espectativas altas, ya que con su primer disco “1984” se pusieron el listón bastante alto.

Creemos que hay algunas diferencias en lo que ha sonido se refiere, “1984” es un disco con canciones mas lentas, y en “Hoy” le han dado un poco mas de caña.

El grupo madrileño adelanto dos singles, con sus respectivos videos, “Bolonia” y “Tulum“, dejandonos con un buen sabor de boca y con ganas de escuchar el disco completo.

Lo mejor del disco es que no es uno de los que los escuchas y solo gustan dos o tres canciones, en eso se nota que hay mucho trabajo detras de este disco. Los temas que más nos han gustado por destacar alguno, “Tulum”, “Cisnes Negros”, “Bolonia” y “BNS (Buenas noches Santander). Tambien destacar el duo que con Nadia Álvarez en “Los juicios que no llegarán”

El próximo 19 de octubre será la presentación del disco en la sala Joy Eslava de Madrid.

El disco ha sido producido, grabado y mezclado por José Caballero en “Neo Music Box” (Aranda de Duero, Burgos) y masterizaado por Santi Barrios en “Masternort”. Con la colaboración de Pachi García Alis en la producción de “Tulum” y “Bolonia“.
 

Festival LOVE TO ROCK: En octubre en Murcia y Valencia

– Tarque, Los Zigarros y Santero y Los Muchachos serán las bandas que compartan los carteles de Love to Rock Valencia y Murcia.

– Los festivales se celebrarán los días 19 (Auditorio Parque De Fofó, Murcia) y 26 (La Marina de València) de octubre.

Un nuevo festival está a punto de llegar a las ciudades de Valencia y Murcia. Love to Rock celebrará sus primeras ediciones en Murcia el 19 de octubre (Auditorio Parque De Fofó) y en Valencia una semana después, el 26 de octubre. Ambas fechas reunirán en una sola jornada a algunos de los mejores artistas nacionales del rock.

El cartel de Love to Rock Murcia contará con la presencia de Tarque, Los Zigarros, Aurora & The Betrayers y Santero y Los Muchachos.

Por su parte, Love to Rock Valencia traerá a La Marina de Valencia a artistas de la talla de Los Zigarros, Tarque, Revolver, Rulo y la Contrabanda, Santero y Los Muchachos, Los Coronas y Limbotheque.

Los promotores de Love to Rock afirman que este festival nace con la intención de continuidad y de asentarse en el calendario cultural de las ciudades, ofreciendo una propuesta alternativa y centrada en una esencia cien por cien rock.

Los Zigarros aterrizarán en los escenarios de Love to Rock con su “Apaga la radio tour” en el que presentan su nuevo disco, un trabajo con un sonido más evolucionado pero sin perder ese punto Rock’n’Roll que caracteriza a los valencianos. El carismático vocalista de M-Clan, Tarque, ha emprendido este proyecto en solitario donde da salida a nuevos sonidos basados en el rock duro que paseará por Love to Rock acompañado de una poderosa banda en la que ha conseguido reunir a los mejores músicos con los que cuenta hoy día el panorama del rock en castellano. El ‘rock reposado’ de Santero y Los Muchachos también tendrá su cabida en Love to Rock (Murcia y Valencia). Con pasado en bandas como La Pulquería, Docs, Madnoise, Miss -X, Obrint Pas o Absenta pero con un presente renovado y muy personal que, dicho sea de paso, ¡suena increíble! Revolver llevan casi 30 años demostrando a golpe de guitarra y de sus desgarradoras letras por qué Carlos Goñi y los suyos merecen ser considerado como uno de los más emblemáticos grupos de rock del país. Cómo no, en su Valencia, seremos testigos de ello el próximo 26 de octubre. Rulo y la Contrabanda es rock directo, de calle. Poesía y melodía por los cuatro costados. Dejando atrás su anterior proyecto La Fuga, llega Rulo, el rey en este país del rock cadencioso. Y llega acompañado de la Contrabanda, un dream team de músicos con los que seguro alucinaremos en directo. Los Coronas también participarán de este debut de Love to Rock (Valencia), en esta ocasión con su último LP, “Señales de humo. El combo madrileño regresa con su disco más ambicioso y arriesgado en el que siguen contando con el surf como guía, pero lo mismo juegan con la música disco que se sumergen en los ritmos africanos. Por su parte, Limbotheque traerá su cóctel de Country, swing, rock y jazz. Con su particular y elegante manera de componer e interpretar, son sin lugar a dudas una de las bandas con más carácter y personalidad de la costa levantina. En Love To Rock (Valencia) les podremos ver y disfrutar en directo. Por último, Aurora & The Betrayers, el grupo comandado por la genial Aurora García, será el único conjunto que traerá en exclusiva su “música negra” a Love To Rock Murcia. El próximo 19 de octubre estarán dando guerra en el Auditorio Parque De Fofó de Murcia.

Las entradas para sendas ediciones de Love to Rock ya están a la venta en Notikumi.

The Sick Boys publican hoy su nuevo álbum, “So Hot!”

Un decálogo de Rock ‘n’ Roll clásico y Rhythm & Blues”

The Sick Boys, la banda fundada en Barcelona en 2013 por jóvenes amantes del Rock n’ Roll clásico y Rhythm and Blues, vuelven a la carga con un nuevo disco: So Hot!, un auténtico decálogo de cómo filtrar y refrescar las influencias de Ray Charles, Little Richard, Bo Diddley, Fats Domino o Screamin’ Jay Hawkins.

Foto: Juan Miguel Morales

Tras haber girado por todo el territorio nacional durante los últimos años, y contando otra vez con la producción de Dani Nel·lo, la formación catalana dará continuidad a Swingin’ and Twistin’, su álbum de debut de 2017, y al EP publicado en 2018 bajo el título de Dont Stop The Rock’n’Roll. Esta nueva entrega, So Hot!, nos llega de la mano de Buenritmo Producciones; disponible en CD y vinilo negro en las tiendas, en todas las plataformas digitales, y además habrá una edición especial de 100 unidades en vinilo a color a la venta en la web de Buenritmo y en los conciertos de la banda.

Con un estilo más enfocado en el rhythm & blues clásico, el rock n’ roll de origen afroamericano y el jump blues, el nuevo LP de The Sick Boys profundiza en las raíces de esa rica amalgama de géneros pero otorgándole a cada uno de los diez cortes un carácter propio. Desde canciones más oscuras como ‘Evil Gal’ o ‘You Put a Spell on Me’ hasta piezas más movidas y festivas como ‘It Ain’t The Rhythm’ o la homónima ‘So Hot!’, todas ellas nos muestran la evolución de una formación llamada a revitalizar el rock n’ roll más clásico y primigenio, sin perder el frescor y el contacto con la actualidad.

La banda ya ha confirmado seis fechas para la gira presentación del disco:

GIRA THE SICK BOYS 

12 octubre – TENERIFE – Vulcan Rockers Fest

16 noviembre – TARRAGONA – Sala Zero

21 noviembre – ZARAGOZA – Rock & Blues

22 noviembre – MADRID – Rock Palace

30 noviembre – VALENCIA – Loco Club

Diesel Park West publican su noveno disco “Let It Melt”

La banda inglesa Diesel Park West ha mantenido una carrera de 30 años sin interrupciones desde su primer álbum, Shakespeare Alabama. Ahora comienza un nuevo capítulo con el lanzamiento el pasado día 13 de septiembre de Let it Melt.

La banda actualmente la componen tres miembros de la formación original: John Butler (guitarra / voz), Rich Barton (guitarra / voz) y Geoff Beavan (bajo), a los que se unió hace 15 años Rob Morris (batería).

Es su primer álbum con Palo Santo, un sello independiente de Dallas (Texas), y, aunque es su novena entrega, parece ser de alguna manera un nuevo debut.
Diesel Park West nació en plena era de opulencia de la industria musical. Fichados inicialmente por el pequeño sello independiente Food Records, fueron rápidamente incorporados a las filas de
EMI.

El primer álbum de la banda, Shakespeare Alabama, producido por Chris Kimsey, recibió críticas entusiastas, logró buenos números en ventas y les proporcionó una importante base de seguidores. Posteriormente, colocaron no menos de seis singles en la lista de éxitos del Reino Unido.
De vuelta al mundo más arraigado de los sellos independientes, la banda lanzó su tercer álbum, Diesel Park West Versus the Corporate Waltz on Demon: una especie de comentario sobre su experiencia de locos en el universo de las grandes discográficas, con canciones reveladoras como ‘Good Times Liberation Blues’ y ‘The Cat’s Still Scratching’.
Durante los años 90, Diesel Park West lanzaron al mercado nuevos álbumes: FreakGene (1995), HIPReplacement (1998) y Thought for Food (2000), y Butler también encontró tiempo para iniciar
una carrera en solitario con su álbum debut The Loyal Serpent en 1997.
El último giro de su historia fue el acuerdo firmado con Palo Santo para lanzar el nuevo álbum, Let it Melt. El álbum se grabó en el D Line Studios, en Leicester, y lo mezcló Salim Nourallah, cofundador de Palo Santo, en Pleasantry Lane, Dallas. Rudo, real, lleno de sabiduría ganada a base de esfuerzo y con una alta cota de humor negro, Let it Melt es una obra maestra de última generación de una banda que ha caminado como ninguna.

Remington La banda de la ciudad de México, lanza nuevo disco “Cuásar”

Remington es una banda de rock que tiene su origen en la Ciudad de México con Tavio dando voz al proyecto y Dave en la batería. Su primer álbum “La tragedia del fénix” lanzado en 2016 logró conectar muy bien con la audiencia haciendo que diversos medios se interesaran en la banda.
Este 2019 Remington presenta su nueva produccion titulada “Cuásar” con 8 tracks que te transportan a diversas atmósferas sonoras haciéndote sentir felicidad, amor, nostalgia y tristeza.
En esta nueva etapa la banda pretende mostrar un show más elaborado  pues es una forma de agradecer el apoyo de la gente. Quique (guitarra) y Gabri (bajo) son músicos que siempre acompañan a Remington logrando así tener una banda completa en vivo.

“Tan rápido como el viento”
Una canción que habla sobre el amor y el enamoramiento es el primer corte que da a conocer este nuevo álbum.

MYRATH vuelven a Madrid en marzo de 2020

La banda originaria de Tunez, harán una parada en la Sala Caracol de Madrid el próximo 27 de Marzo dentro de su The Magical Tour 2020.

Con su increíble metal progresivo y  con estas bonitas y épicas influencias orientales MYRATH, se han establecido de manera continuada en una de las bandas más fascinantes de la actual escena de metal. Tras meses de trabajo duro y de muchas noches sin dormir, el quinteto tunecino presenta el que es su esperado quinto disco titulado, Sheihili.

Con sus influencias progresivas y sus estribillos pegadizos, Sheihili mezcla las melodías árabes y el groove que caracterizaba a Tales Of The Sands (2011), el tercer álbum de la banda y que situó su nombre en la escena, con los elaborados arreglos y las estructuras intrincadas que caracterizaban su anterior trabajo, Legacy (2016)

PILGRIM’S Publicarán su nuevo álbum, ‘Walk & Run’, el 10 de septiembre

Un viejo lobo de mar, un corazón remendado y una promesa. Esta es la carta de presentación de los Pilgrim’s, cinco peregrinos de alma celta que comenzaron su andadura en 2016 y ahora con un primer disco cargado de intenciones, “Walk & Run”. Un explosivo viaje en el tiempo a la vieja Irlanda, tierra de leyendas y cerveza, a través de la voz y la guitarra de Nicolas Escott, el bajo de Íñigo García, la fuerza arrolladora de Xabi Altuna “Patta” y su batería, el violín de Eneko Paez y el whistle hechicero de Ion García. Un grupo de punk folk, con influencias de grupos como Rumjacks o Dropkick Murphys, que se fue fermentando poco a poco, como la buena cerveza.

El viaje comienza con una historia de amor que estalla en mil pedazos, dejando tras de sí un corazón roto y el firme convencimiento de que “todavía estoy aquí”. “I’m still here” nace de una ruptura, de uno de esos momentos en los que la vida golpea con fuerza. “Todo va bien y de repente, una de las personas cambia, y el sueño se rompe”, explican los integrantes de Pilgrim’s, que revierten la situación para convertir un corazón roto en toda una declaración de intenciones. “Si la vida golpea muy fuerte, no corras, no grites, no llores, siéntate solo en la oscuridad y pon tu vida en orden”.

La travesía continúa, esta vez en una taberna oscura, en la que corren ríos de cerveza y el viejo Kilkenny es nuestro compañero de viaje. Un viejo pirata, maltratado por la vida y sus propias decisiones. Corriendo con un cuchillo entre los dientes y un trabuco cargado, el viejo Kilkenny nos acompaña a través de las dos canciones que le siguen; “Home’r”, un recuerdo de la infancia y “It’s coming”. Más adelante, “Ghost son”, cuenta la historia de un chico que creció sin padre; convirtiéndose en el fantasma de una casa sin hogar. “One More” es la siguiente en la lista, seguida por “Twice upon a time”, riéndose entre dientes de una broma que empezaba con “éranse dos veces…”

La siguiente parada en el camino es una promesa de vida. Y la recoge “I’m mine”, una canción que habla sobre una vida de abusos bajo el yugo de alguien que trata de decidir por ti. No obstante, esta canción es un grito de esperanza. Una loca carrera por recuperar las riendas del propio destino y, como el viejo Kilkenny, pegar un golpe sobre la mesa y exclamar: “Soy mío”. La carrera termina al amanecer con “Pistols at dawn”. Es el lamento de un granjero obligado a empuñar las armas para defender su granja y su libertad, acuciado por un terrateniente que no entiende que jamás podrá apropiarse de la tierra que pisa. Al final, solo quedan pistolas al amanecer.

“I can’t help it” es la siguiente; una canción rebelde que mira al pasado, repasando aquellos días en los que la adrenalina marcaba el rumbo. Sin miedo, sin temores, un camino que construyó al hombre de hoy en día. Un pasado que, para bien o para mal, no cambiaría. El punto final lo pone el “Captain Fist”, un marino al que sus tripulantes dedican la canción. Otro viejo lobo de mar que mantiene a la tripulación ocupada, tanto, que algunos amenazan con clavarle las manos al mástil. Un broche de oro a este disco que navega a través de los sentimientos y la rebeldía con la misma facilidad con la que disfruta de una buena juerga en una taberna irlandesa.

NATRIBU desvelan la portada de su nuevo disco “Quimera”

“Quimera” es el 6ª trabajo discográfico de la carrera de los canarios. Se trata de un EP con 5 canciones que denotan la influencia de los nuevos integrantes de la banda. Una nueva etapa en su carrera y un renovado estilo musical, manteniendo por supuesto las raíces de NATRIBU pero añadiendo nuevos sabores, influencias, referentes y ampliando el abanico sonoro del grupo. 

El 1 de septiembre de este 2019 nos presentan el primer adelanto, en formato de vídeo-lyric, para escuchar uno de los nuevos temas (“Los propios dioses” es el corte de presentación elegido) e ir abriendo boca. La fecha exacta de salida del disco la confirmamos en la próxima noticia, pero antes de que acabe Septiembre tendremos aquí el nuevo disco de NATRIBU en formato físico y digital. De cualquier manera ya podemos descargar desde el enlace el kit de prensa actualizado del grupo, con la información de “Quimera” (y en breve colgaremos también el EP en MP3 para medios, pero darnos unos días aún para esto). 

El disco ha sido producido íntegramente en los estudios Crab-Soundrecord (Fuerteventura), por Jorge Brito, siempre un sello de calidad. El tracklist completo de “Quimera” es el siguiente:

  • Ni una mas
  • Mi derecho
  • Aunque duela
  • Los propios dioses (primer single)
  • Despierta ya

Las letras de las nuevas canciones, como es seña de identidad de NATRIBU, reflejan, remarcan y denuncian la realidad de lo que nos rodea: La Violencia de Género, la Eutanasia, el Amor o las nuevas adicciones de la humanidad, son algunas de las temáticas que desprenden las letras de este nuevo EP.

Atentos a la próxima actualización en la que confirmaremos al 100% las fechas de salida, formatos, vías de distribución, dónde estará disponible el disco y demás. Más información, y directamente la escucha de una de las canciones del nuevo disco, el 1 de septiembre…

La formación actual de NATRIBU es la siguiente: Chapi Solla – voz / Jonay Perez – bajo / Savi Iglesias – guitarra / Jonay Rodríguez (Xikitin) – batería /  Jorge Brito – guitarra.

La propia banda nos deja unas palabras sobre “Quimera” y el nuevo paso que supone en la carrera del grupo este próximo trabajo:

Podríamos decir que, con “Quimera”, NATRIBU hace un paréntesis como ya ocurriera con “Frágil” en su momento, donde la entrada y consolidación de nuevos miembros en la banda dieron un plus en cuanto a composiciones, sonido y ese aire fresco muchas veces necesario para un grupo de música. Desde ese punto de vista, “Quimera” es una evolución de la banda, donde se percibe claramente ese nuevo rumbo… aunque por supuesto sin dejar de lado la esencia de NATRIBU en cuanto a su mezcla de estilos dentro de un mismo trabajo, sin encasillarse y con letras que reflejan la cruda realidad que nos rodea.

SUPER CAMP ROCK 2019

Nos ha llegado la información del Super Camp Rock 2019, os la dejamos aquí abajo por si os interesa.

¿Qué es Super Camp Rock 2019 y a quién va dirigid@?

Es una idea desarrollada por Fernando Calvo (Guitarrista de LOS SUAVES) como  director de la escuela La Casa De La Música en Ourense.

Super Camp Rock será una extraordinaria experiencia de 7 días de duración para nuestros jóvenes músicos no sólo a nivel musical, si no a muchos otros niveles personales. Donde fomentar el compañerismo, el trabajo y  la diversión en grupo y por supuesto, el amor a la música y a nuestro instrumento favorito. Esas serán, todas las preocupaciones durante una semana.

Se contará con visitas diarias de reconocidos ARTISTAS NACIONALES que impartirán MásterClass y charlas formativas, dónde compartirán -en un ambiente cercano y relajado- sus experiencias y enseñanzas con los alumnos de la Super Camp.

Hasta la fecha, han confirmado su presencia:

Alberto Cereijo (LOS SUAVES y N.E.O.)

Manuel Seoane (MÄGO DE OZ, ERIC MARTIN –Mr.Big-, ARS AMANDI)

Charli Domínguez (LOS SUAVES)

Jorge Escobedo (SÔBER, SKIZOO)

Antonio Bernardini (SÔBER, SKIZOO)

… / …

Dirigido a: Un máximo de 50 chicas y chicos  entre 15 y 25 años, apasionados por la música y que tengan al menos un año de experiencia, con alguno de los siguientes instrumentos :

1) Guitarra 

2) Batería 

3) Canto (NO necesario experiencia previa).

4) Piano / Teclado

5) Bajo Eléctrico.

También contamos con la colaboración/sponsor de algunas de las grandes marcas de material musical que nos entregan material que se sorteará y/o entregará a los alumnos.

Super Camp Rock 2019 se llevará a cabo en uno de los más bellos parajes de nuestra geografía en el Concello de Muíños (Ourense). A solo 55 Kms de Ourense.

En definitiva, la Música, el deporte, la aventura, el contacto con la naturaleza y el ambiente relajado y libre del stress del año harán de SUPERCAMP Rock 2019 una experiencia Inolvidable para nuestros jóvenes.

Disponemos de todo lo necesario tanto para la convivencia diaria como para la formación musical o el ocio. Dormitorios equipados, con capacidades que van desde 4 a 30 personas, aseos, duchas, aulas para las clases y espacios verdes exteriores idílicos a orilla del embalse con amplios paseos, zonas de ocio y deporte, dos piscinas exteriores…

SUPERCAMP Rock 2019 un Campamento Musical único, que cuenta con el patrocinio de la Excma. Diputación de Ourense, y la colaboración del Excmo. Ayto. de Muíños, Ourense.

Inscripciones e info más detallada en:

https://www.casadelamusica.es/SuperCamp-Rock/index.html

Teléfono para información: 647 041 924

ORGANIZA:

 www.casadelamusica.es

Agenda de conciertos, crónicas y reseñas de discos.

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